DREAMS JA ELOKUVAT

2024 Kirjoittaja: Harry Day | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 15:44

Elokuva toimii monin tavoin samojen periaatteiden mukaisesti kuin unelmateos. Unen kieli on täynnä kuvia, joilla on piilotettuja merkityksiä.

Vain tietty osa elokuvasta vaikuttaa katsojaan kertomuksen muodossa; visuaalinen kuva ja ääni vaikuttavat eniten. Vaikka sanat ymmärretään tietoisesti, kuvissa ja äänissä on paljon sisältöä, joka puhuu meille vain tajuttoman kielellä. Sanat ovat kaukaisin ihmisen keksintö asioista sellaisina kuin ne ovat.

Toisin kuin maalaus, jonka pohdinnassa on mahdollisuus tarkastella tarkasti yksityiskohtia ja analysoida niiden vaikutusta, elokuvateatterin kuvat ja unelmien kuvat esitetään lyhyesti, emmekä voi pysäyttää elokuva ja keskittyä tiettyyn kuvaan. Kuvien avaamisen nopeus sallii suurimman osan näkemämme havaita vain tiedostamattomalla tasolla. On mahdotonta keskittyä kaikkiin ruudulla näkyviin visuaalisiin kulkuihin samanaikaisesti. Varsinkin jos katsomme kuvaa lahjakkaasta ohjaajasta. Meidän on aina jätettävä huomiotta jokin osa näkemästämme, jotta voimme keskittyä johonkin muuhun osaan. Mutta mitä emme pysty näkemään tietoisesti, näemme silti tiedostamattomasti. Tämä on prosessi, joka tapahtuu kaikille ilman tietoista käsittelyä. Näin tapahtuu elokuvan mielikuvituksellisen tajuttomuus.

Siten elokuvan välittämä merkitys on usein yhtä piilotettu kuin unessa välitetty merkitys. Siksi joskus ihmiset sanovat: "Näyttää siltä, että tässä elokuvassa ei ole mitään sellaista, mutta en ole sellainen koko päivän sen katsomisen jälkeen." Sekä elokuva että unet suorittavat henkistä työtään turvautumalla tajuttoman salattuun kieleen.

Toinen näkökohta, joka yhdistää elokuvateoksen ja unityön, on regressio. Jonkin verran regressiota esiintyy elokuvia katseltaessa, etenkin pimeissä teattereissa. Elokuva ohjaa kaikkea, mitä katsoja voi nähdä ja kuulla. Katsoja menettää jossain määrin tunteen todellisesta (fyysisestä ja henkisestä) läsnäolostaan salissa. Useimmat ihmiset antavat itselleen mahdollisuuden”luopua epäluottamuksesta” tai päästä haaveilua muistuttavaan tilaan. Ego heikkenee ja tajuttomuus lisääntyy. Voimme sanoa, että katsoja on kiireinen elokuvanäkymän parissa.

Ilmeisesti tätä Pedro Almodovar oli ajatellut, kun hän sanoi Cannesin elokuvajuhlilla tänä vuonna:

”Tämä ei tarkoita sitä, ettenkö ottaisi uusia tekniikoita ja mahdollisuuksia vastaan, mutta niin kauan kuin olen elossa, taistelen suuren näytön hypnoottisen vaikutuksen puolesta katsojaan. Katsojan tulee kumartua suuren näytön eteen."

Tämän lisäksi on sanottava, että katsojan rooli edellyttää tiettyä passiivisuutta, katsoja hyväksyy sen, mitä hänelle näytetään, ja ylimääräinen ilo piiloutuu tällaiseen passiiviseen asentoon. Loputtomien murhien, katastrofien ja seksuaalirikosten fiktiivinen asema, joka usein sisältyy elokuviin, lisää nautintoa varmistamalla, että mietiskely ei koskaan muutu teoiksi.

Aivan kuten unissa, elokuvateatterissa on mahdollisuus hallita yleismaailmallisia konflikteja ja traumaattisia komplekseja. Ihmiset ovat aina etsineet taiteesta mahdollisuutta ratkaista ongelmia. Tässä mielessä näyttö on sopiva säiliö henkilökohtaisten tajuttomien ahdistusten ja ajamien projisoimiseksi. Elokuvan tutkimuksen aikana on opiskelu itsestään. Menestyneimmät elokuvat käsittelevät yleensä katsojan tukahduttamia toiveita ja pelkoja, näemme elokuvissa heijastuksia identiteettiongelmista, surusta, tuhoutumisen pelosta ja narsistisista peloista.

Terapeuttisessa prosessissa unien tai elokuvien analysointi on tavanomainen prosessi, joka harvoin menee pieleen, ja sen syy on retorinen heikkous. Unelmointi ja elokuvamainen visio liittyvät sellaiseen tajuttoman voimakkaaseen voimaan, että tietoisuus ei yksinkertaisesti kykene ilmaisemaan sanoin unta tai elokuvakokemusta. Näissä tapauksissa tehokkain on käyttää kaikkia muita keinoja ja modaalisia syötteitä tajuttomien viestien tulkitsemiseksi: piirustukset, mallinnus, tanssi, työ kehon kanssa jne.